【巴蜀画派·笔韵】让作品说话——陈硕书法艺术的当代意义

陈硕,字伯玉,号芝溪生。四川蓬溪人。

中国书法家协会会员,

江苏国画院特聘书法家,

《书画文献》主编,

问梅画馆艺术总监,

河北美院陈硕书法工作室导师。


        在我书法交往中,有幸遇到几位中国当代最优秀的书法家和评论家,而且交往很深,受益非浅,一直视为人生一大快事。陈硕兄是其中之一。


陈硕《王维二首》


        本文原拟题目是“下笔迈古今”,大概陈硕兄不会同意,陈硕兄在做人上是真率的、倔强的,在书法创作上是自信的、谦虚的,我便改得平实些。陈硕是二十年前书坛黑马式的青年才俊,这些年了解他的人反而不多了。现在大家都盯着展览、职务和出镜率,以及市场的作品价格,不大喜欢探究作品质量了,就如看电影电视以看演员为主,不大看电影电视的内容和艺术水平了。有兴趣翻看一下陈硕二十年前的作品,再看看现在各种展览上的获奖作品,真让人不忍去读。那时的陈硕书法已经风神独具,已经出类拔萃。我曾经为陈硕写过两篇文章,不无激动的赞扬。曾经书坛的风云人物,作品能够保持成名时的水平已属不易,不用说更上层楼了。陈硕却不断用坚实的技法浇注笔墨内蕰,不断增加意境的高度和思想的深度,提升书法作为艺术的纯度和品格,成为作品具有强大感染力、用作品说话的书法艺术家。


  

陈硕《与朱元思书》


        陈硕二十年前在全国中青年书法展上获奖之后,就慢慢淡出书坛,期间做了不少关于书法的事,策划活动,出版杂志,虽然做得有声有色,但总不如书法创作来得洒脱、自由和超群脱俗。陈硕更适合书法创作。


         陈硕用坚实的技法撑起书法的艺术个性,技法的纯度和驾驭能力在当今中国书坛几无出其右者。陈硕创作时书写速度极快,但就是在这极快中能够精准地挥运笔墨。毛笔在陈硕的手中自如地使转,快速地调整和变换毛笔锋颖触纸的角度、方向和力量,使毛笔锋颖触纸形成的点画线条达到十足的扎实、饱满,笔力雄健,是古人八面出锋的坚定实践者。毛笔与纸的接触充满活泼之气,点画线条渗入宣纸,又似在宣纸上跳跃舞动,充满活力和灵变。


陈硕  书法作品之二


        最具成就的是章草书法作品,中锋用笔,力道内含,转折劲挺而力量喷张,圆润、沉雄、浑穆,线质朴拙,字型开放,节奏舒缓而百转千回,远离匠气、俗气,单纯而其味无穷。行楷作品灵动自在,大小随意,欹正无拘,有碑版书法的硬朗、方劲,笔墨运筹妥贴自如,充满儒雅气、放逸气、豪迈气。特别是小楷作品,毛笔锋颖外露,笔路清晰,机警而宽博沉雄,透着精明,锐气外溢,英风逼人。能达此境界者古今不多。草书作品与前两者相比,没有那么沉实、雄浑,更显轻快、跌宕。笔墨奔涌而酣畅淋漓,笔墨精良,精气神完整,不因疾跃而使笔墨轻浮飘忽。


        陈硕在几种书体上都达到了精纯的地步,吸收古人的优质养料,消化渗入笔墨之中,在几种书体中自由转换,经纬分明,并无几种书体之间的混搭和穿插,远离了大杂烩式的新奇,纯粹、洁净、超然出尘。由此也印证了我对陈硕书法技法纯粹的认识,用高度纯熟的技法创作,带着此情此境的创意,不是习惯的书写,不是懒惰的重复。


陈硕  《吕潜小传》


         陈硕刚直、善思、桀骜不驯,躲避流行,独立思考,特立独行。当大家都顺应潮流在形式上绞尽脑汁,为创新、形式、个性疯狂的时候,陈硕默默地向线条笔墨的深层掘进,潜心书法的传统笔墨之中,在古人精粹中钻研、涵泳,寻找为我所用的点点滴滴,恨不得领会所有的传统精髓,把精力用在了对传统书法笔墨技法的提练上。在他眼里,有更多的书法技法需要学习、掌握,有太多的笔墨感觉需要捕捉、融入,有不尽的笔墨细节需要精雕细琢。从古人笔墨处总能发见笔墨运行轨迹的精妙,反复耐心地体验和验证,慢慢地,对待书法艺术的敏锐和深刻也就生发出来了,每一个细小的空间、细微的笔触都酝酿着精微的宇宙气象,创作敏捷、精准、沉着、自由。尽精微,聚大气,生长出磅礴的精神和气象。作品自然变得有底气、有根基、有高度,坚守了中国书法传统的笔墨理想和笔墨精神。


陈硕  书法作品


        书法艺术是简单而幽深的艺术,正是因为它的幽深博大,几千年绵延不断,多少文化先哲、博学智者钟情于此,成大家者却廖若晨星。能悟其玄妙者才可能有大成就。陈硕的书法随处闪耀着笔墨的灵性和光彩,超出时辈很远。陈硕的笔墨如有神助,精到、清晰、贯通,笔墨的精准程度、笔墨的丰富程度、笔墨的自由程度、作品的形式构成,都是如此传统,又如此地个性,达到了令人难以置信的地步。狂辨恣肆的,灵敏机警的,朴拙厚实的,跳宕激越的,安逸闲淡的,沉着坚实的,爽利轻快的,集于一人之手,随机而变,随意赋形,笔墨挥洒之处,情绪饱满,精神飞扬,真力弥满。作品的情感倾向非常明确,去矫情,亲朴实;去粗糙,亲精微;去冲突,亲太和;去虚妄板滞,亲浑然天成;去异形怪张,亲内蕰浓郁;去颓废靡弱,亲神采昂扬。当代值得赞美的书法作品真的太少了,我为陈硕的作品反复高歌。


陈硕  书法作品


        陈硕是少数能够悟透中国书法艺术精髓的艺术家。


      是少数用智慧创作的书法家,笔墨迸发出内心对中国书法艺术的挚爱和忠诚。


        是少数拥有技法,并且善于驾驭技法的创作者。超高的技法成就超高的境界。


        是少数拥有坚实内涵作品的书法家。感染人、震撼人的永远是作品本身。


        也许太多的人不以为然,也许太多的人认为陈硕的书法作品形式不够突出,有某家某派的影子在,如章草中王蘧常的影子,草书中王铎的影子,行楷中《石门铭》的影子,我早前也批评过这种有来路的作派。但现在已经不这样看了,我深深地理解了技法在创作中的关键作用,书法的创新首先是技法的创新。没有技法的纯粹和高度,一切关于书法的内涵和个性都是空洞的虚言。正是因为这些影子的存在,使作品具备了经典性和传承性,具备了文化的厚度。我们喜欢 “维新”,习惯“维新”,唯新是好。基本的承传没有,基本的技法没有,书法怎么创新?以何为新?书法的艺术灵魂何处安放?书法艺术的创新绝对不是概念,书法艺术的成就永远体现在作品笔墨的细节和细节决定的境界上。陈硕真真切切地走进了传统,获得精华后移步而去,从传统中走出来,举例说,得王蘧常章草沉稳浑穆而圆劲流转,得王铎草书精于布局而通达无碍,得《石门铭》宽博开张而姿态妖娆,融会贯通,自我升华,建立了自己的精神气象和形式规模,影子仅仅是影子!如果随波逐流的话,如果紧跟时代潮流入选获奖卖钱的话,陈硕的书法肯定不值一提的。用智慧静下心来做出了别人不会做也做不到的事,书法艺术的创作,智慧比激情更重要。


陈硕  书法作品之三


        在通俗占据一切的艺术时代,人们都在用极快的方式传播极简单极通俗的流行元素,疯狂地追逐时尚、潮流、刺激,对深刻、高度敬而远之。书法艺术上人们提及的经典、个性只不过是一种由头和冠冕堂皇的幌子,真正能进入经典或者具备经典的作品与我们这个时代几乎没有缘分。在艺术作品能大量换钱、艺术思想超级浮躁的时代,真正有思想、具备原创的书法家少得可怜,能很好地继承传统的书法家已经是有成就的艺术家了,粗制滥造的艺术垃圾充斥书坛画苑。真正是艺术当随时代!在面对陈硕的书法作品时,大概没有多少人还会认真阅读,它不适合快餐式的欣赏,它的内涵渗入笔墨深层。形式的刺激已经使我们麻木到不知道什么是创作、什么是经典?深度的理解已经遁迹得无影无踪。大家宁愿简单也不需深度,宁愿浮浅也不需深刻,宁愿低俗也不会向往智慧。陈硕的书法作品用最传统的形式在深度和高度上给了这个时代书法艺术一个难以企及的笔墨标准。


        当代中国书坛,能真正参透书法艺术真谛并具有创造力的书法家只有少数几人,他们参透中国书法的艺术精神,深解书法艺术创造的难度,锲而不舍地建立自己的笔墨和形式语言,用智慧书写,在法度严谨中求得创作的自由,走向深刻而博大。


陈硕  书法作品之四


        陈硕注定在当代中国书坛是一个特例,一个对传统痴迷的书法家。他避谈创新、文化、传统、学问、专业、艺术、道德等等这些热词,却拥有了超人的技术、强烈的个性、独特的风格,把书法作品做得纯粹、精妙、深刻。对当代中国书法教育也是一个极大的讽刺,业余成就了高度,专业却只能平庸。思想和智慧真还不是培养出来的! 


        陈硕可能是中国当代书坛最不愿意谈创新、最感觉承传古典不够的书法家,但却是当代中国书坛作品个性最鲜明、作品内涵最充实的极个别书法家。


文/魏翰邦

来源:《巴蜀画派》杂志2017年04月第29期