【巴蜀画派·展讯】蜀山之上——张大千、蒋兆和、陈子庄、石鲁四大名家书画展


张大千、蒋兆和、陈子庄、石鲁 

这四位活跃于二十世纪的书画名家

虽然个人背景、艺术风格各异

但在那个社会动荡、文化冲击的特殊时期 


他们博采众长、挥毫泼墨、苦心孤诣 

为重构东方审美体系 探索中国画新愿景

付出了巨大努力

在中国艺术历史上

留下了浓墨重彩的一笔


展览地点:四川博物院一楼临时展厅(成都浣花南路251号)

展览时间: 2017年10月13日—2017年11月26日

凭身份证等有效证件换取门票,免费参观


张大千

张大千《三世佛横披》


张大千(1899-1983年),四川省内江市人,二十世纪最重要的中国画家。


拥有“黑猿转世”的离奇身世

当过百日土匪军师、百日和尚

张大千是二十世纪中国画坛

最具传奇色彩的国画大师

一生跌宕起伏 艺术成就卓绝


张大千《荷花图轴》


初入画坛

张大千师古人、师近人、师万物、师造化

广泛吸收中国传统绘画艺术精华

达到融会贯通的境界

继而立意创新

创造泼彩、泼墨艺术风格

改进了国画宣纸质地

刷新现代中国山水画面貌

张大千也因之成为近现代中国

最早获得世界性声誉的中国画家


蒋兆和

蒋兆和《流民图》


蒋兆和(1904-1986年),四川省泸州人,十六岁时蒋兆和因家族遭遇变故,不得不从家乡流浪到上海,以他年幼时习得的擦炭画技术为人画像,开始独自谋生。少年时代的困苦经历,造就了蒋兆和坚韧的性格,也塑造了他悲天悯人的艺术品格。他始终关注社会下层民众苦难命运,执著于以现实主义手法去表现人间疾苦。


陈丹青称

20世纪中国最伟大的人物画

是蒋兆和先生的《流民图》

高二米、长二十六米

巨幅人物群像《流民图》

它以浑厚有力的笔触

揭示了大师至真至善的人性

为现代中国人物水墨画

在世界艺坛上确立了光荣的地位


蒋兆和《杜甫像》


《杜甫像》大家一定眼熟

一些脑洞大开的网友利用这件原作

为杜甫设计了众多场景和动作

“杜甫很忙”在网上红极一时


陈子庄

陈子庄《山村双舟》


陈子庄(1913-1976年),四川荣昌(今重庆荣昌县)人。陈子庄早期号兰园,中期号南原、下里巴人、陈风子(陈疯子)、十二树梅花主人、石壶山民等,晚年号石壶。陈子庄是坚持绘画艺术的纯粹性,他对中国绘画艺术的探索高度与理论深度,在同时期的时代与社会语境中具有鲜明的特征。


陈子庄化繁为简

喜用简淡之笔描绘物象

构图简略随意,却常出乎意料

而令人玩味不尽


陈子庄《夹江马村道上南望》


陈子庄的创作

出于人性对美的渴求

又突显人性之善与真

传统文化的浸润

艺术的高洁纯粹因此尽显


石鲁

石鲁《变工队》


石鲁(1919-1982年),四川省仁寿县人,原名冯亚珩,二十世纪最杰出的革命艺术家。


 在二十世纪中国画坛上

最具反传统色彩的大师当属石鲁

他是“长安画派”领军人物

一位充满激情的革命艺术家


石鲁《扠麦人》


石鲁以中国画的典型形式

采用主题先行的方法

创作大型革命历史题材作品

被公认为当时首屈一指的艺术家

社会革命与艺术思潮交融的中国画风格

由石鲁创造和引领

从此影响了一代中国画家

艺术创作的方向


张大千的唯美与改良,石鲁的革命与激情,蒋兆和的现实与悲悯,陈子庄的浪漫与超越,不仅仅是他们各自特有的个人气质的流露,也是那个时代中国人敏感灵魂的标本,显示了中国人、中国文化在遭受困厄横逆之际,在无论是外在还是内心的竭力抗争之中,其内心对于人类最珍视的道德价值——善与美、正义与尊严的坚守与希望。


——陈滞冬《世纪之维:论二十世纪四大中国画家》