孔雀东南飞——萧玉田工笔画展 在中国美术馆开展

由中国美术馆主办的 “中国美术馆学术邀请系列展:孔雀东南飞——萧玉田工笔画展”于11月24日在中国美术馆开展。萧玉田,国家一级美术师,是潘絜兹先生的入室弟子,曾任中国工笔画学会常务副会长兼秘书长,现为中央文史馆书画院研究员、中国美术家协会会员、中国画学会创会理事。此次展览所展出的作品是萧玉田根据汉乐府诗歌《孔雀东南飞》(又名〈古诗为焦仲卿妻作〉)所创作的系列工笔画作品中遴选出具有代表性的10张作品。萧玉田举重若轻地把千古绝唱的古乐府诗《孔雀东南飞》熔铸成回肠荡气、凄美动人的连环图画,衍化成赏心悦目的视觉画面。作品情景交融,准确地再现了诗歌传递的伤痛与喜悦并具的复杂情感。


全国政协常委、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席吴为山说,萧玉田的诗意画是当代艺术家浸染了古典文化精髓的再创造,用当代审美为古典诗词赋予新的想象空间。


展览呈现在中国美术馆11号厅,展期至2021年12月12日(周一闭馆)。


贵在意境

“孔雀东南飞——萧玉田工笔画展”前言

中国美术馆馆长 吴为山


“静”是中国古代美学的重要范畴,所谓宁静致远,其远,亦可作境、意境之理解。境由心生,画家有一颗清、静、洁、寂之心,方能在作品中营造出静美之境。


在六十余年的艺术实践中,萧玉田先生恪守“静境写心”的治艺之道,修清净之心,定清静之力,锤炼出闹中取静,坐得住蒲团的工夫,在“静观”“静思”“执守”中,洗心炼魂,澄怀忘虑,物我融会,立象尽意。


萧玉田先生以“诗意画”饮誉画坛。他不但精擅工笔艺术语言,而且谙熟古典诗词并深刻感悟其意境,汉乐府、唐诗、宋词、元曲中的名篇成为他想象与寄情的源泉,以精湛的工笔技艺将相对抽象的诗意、词情、曲境,转换为工笔画的形、色、空间,升华为饶有诗意的视觉形象,通过艺术的语言与手法对古典诗词意境进行再阐释。在其笔下,诗情与画意穿越时空而汇聚为一种亦古亦今的新意象。可以说,他的诗意画是当代艺术家浸染了古典文化精髓的再创造,用当代审美为古典诗词赋予新的想象空间。


本次展览展出的工笔重彩连环画《孔雀东南飞》取材于汉乐府诗《孔雀东南飞》。萧玉田先生举重若轻地把这一千古绝唱熔铸成回肠荡气、凄美动人的连环图画,衍化成赏心悦目的视觉画面。他的作品造型和用笔显然由陈老莲和“海上三任”而来,线条遒劲如屈铁盘丝,且圆润方折,疏朗大方,紧劲连绵,意兴疏阔;色彩表现则源自他进入到古代情境中生成的心象色彩。作品美而不媚,细而不腻,疏密有节,注重意境,力求古意,展示了作者多年淬炼的深厚功力。这套连环画作品入选第七届全国美展,并荣获第四届全国连环画评奖绘画三等奖。


萧玉田先生将包括连环画《孔雀东南飞》在内的28件工笔画作品捐赠中国美术馆,其至诚至真的捐赠,值得我们尊重和珍视。中国美术馆学术邀请系列展“孔雀东南飞——萧玉田工笔画展”在中国美术馆的展出,正是对其艺术与情怀的肯定和褒扬。


2021年11月